南阳人文｜文化IP的觉醒 从舞台表演到价值共鸣
更新时间：2025-12-17 11:30 浏览量：2
曾碧娟
前不久，由郑州文旅体集团打造的舞台剧《功夫天下》在南阳大剧院盛大上演。它以其“以武为形，以禅化心”的定位，和一场“将东方禅武智慧视觉化的超现实演绎”，为我们呈现了一场视听盛宴。无独有偶，此前中法合作的新编话剧《南阳关》也曾以创新的姿态，试图让南阳地方文化“出海”。这两部作品，一者聚焦宏大的“禅武”哲学，一者深耕地方的历史叙事，如同两个绝佳的样本，共同指向一个核心命题：在当今时代，承载着深厚文化底蕴的传统非遗，如何才能打破圈层，走向市场，拥抱大众？
《南阳关》剧照
《功夫天下》的探索，代表了一条“向内深挖，极致化呈现”的路径。它没有停留在功夫的表象，而是敏锐地抓住了中国功夫与禅宗哲学这一对互为表里的文化基因，并将其升华为一个普世的“行者之道”。全剧以“四季轮回”结构篇章，这本身就是一个极具东方智慧的叙事框架。从“春趣化禅心”的懵懂启蒙，到“夏梦裹浮生”的欲望考验，再到“秋锋破尘障”的破执开悟，最终抵达“功夫传天下”的传承之境，主人公“冬至”的修行历程，巧妙地隐喻了每一个现代人在成长中所必经的困惑、挣扎与超越。
这种叙事策略，是高超的市场化手法。它将一个可能流于表面、仅展示技巧的“武术表演”，提升为一部具有完整戏剧张力与哲学深度的“生命史诗”。当观众看到舞台上“冬至”与自我、与欲望、与局限搏斗时，他们看到的不仅是功夫，更是自己的影子。这种情感的共鸣与哲学的叩问，极大地拓展了作品的受众边界，吸引了那些不仅想看“打斗”更希望获得“感悟”的现代观众。同时，剧中运用前沿科技构建的沉浸式禅武空间，将刚柔并济的招式置于动静相生的超现实情境中，这无疑符合当代年轻观众对视觉奇观和沉浸体验的审美需求。可以说，《功夫天下》是在用世界性的戏剧语言和顶尖的舞台科技，包装一个最核心的东方文化内核，试图实现从“非遗展示”到“文化体验”的升级。
相比之下，《南阳关》的路径则更侧重于“向外嫁接，跨界化表达”。作为新编话剧，它本身就意味着对传统戏曲形式的一种突破。与法国团队的合作，更是一次大胆的文化碰撞。这种“中法新编”，其目的不仅是讲好一个南阳本地的历史故事，更是要寻找一种能让国际受众理解和欣赏的叙事语法与美学风格。它试图将地方性的非遗元素（可能包括地方戏曲、历史传说、民俗等）从原有的文化土壤中适度抽离，置于一个更广阔的、跨文化的对话场域中，从而实现“走出去”的目标。
两条路径，各有千秋，也各自面临着不同的市场挑战。
《功夫天下》剧照
《功夫天下》的挑战在于“形”与“魂”的平衡。当舞台技术极度炫目，哲学概念过于宏大时，是否会稀释功夫本身作为“非遗”的真实质感与人文温度？观众是记住了令人眼花缭乱的灯光视效，还是真正感受到了禅武合一的精神内核？它的市场化成功，极度依赖于能否将高深的哲学理念，转化为观众可感、可知、可共鸣的具体情感体验，避免陷入“曲高和寡”的境地。
而《南阳关》的挑战则在于“本”与“末”的把握。在跨文化改编中，如何既保持南阳本土文化的根性与精髓，又不至于让异域观众感到隔阂与难懂？过度的“西化”解读可能导致非遗内涵的失真，沦为一种异域风情的猎奇；而过度的“本土”坚守，又可能阻碍其有效的市场传播。它的成功，取决于能否找到那个精妙的平衡点，实现真正意义上的“创造性转化”。
纵观两者，我们可以梳理出传统非遗演艺走向市场的几条核心脉络：
第一，叙事转向：从“展示”到“共鸣”。非遗市场化不能再满足于“博物馆式”的罗列展示。必须像《功夫天下》一样，为其注入强大的戏剧核和情感线，将文化符号融入一个关于成长、爱、挫折、超越等人类共通母题的故事中，让古老的非遗与当代人的生命经验发生关联，从而引发共鸣。
第二，体验升级：从“观看”到“沉浸”。现代观众，尤其是年轻群体，追求的是身临其境的参与感。《功夫天下》的沉浸式空间，《南阳关》的跨文化剧场形式，都是在打破传统的观演关系，通过科技、互动、多感官刺激等手段，将观众从被动的“旁观者”转变为主动的“体验者”，从而大大增强作品的吸引力和记忆点。
第三，IP塑造：从“节目”到“品牌”。单一的作品难以形成持续的市场影响力。无论是“禅武”还是“南阳关”，都需要进行系统性的IP开发和运营。《功夫天下》可以衍生出研学课程、主题旅游、文创产品、动漫游戏等一系列内容，构建一个“禅武生活美学”的品牌生态。《南阳关》则可以成为南阳城市文化名片，带动相关历史街区、文创产品的开发。让非遗从一个孤立的演出，成长为一个可持续运营的文化品牌。
第四，受众破圈：从“垂直”到“平行”。非遗项目不能只瞄准原有的文化爱好者这个小众群体。需要像《功夫天下》那样，用哲学和美学吸引思想者与文艺爱好者；像《南阳关》那样，用跨文化对话吸引国际观众和戏剧爱好者。通过精准的定位和多元的营销渠道，实现受众圈层的横向拓展。
回到最初的问题，《功夫天下》的“四季修行”与《南阳关》的“跨海之旅”，以其各自的探索告诉我们：传统非遗的市场化，绝非简单的妥协或迎合，而是一场充满智慧的创造性转化与创新性发展。它要求我们既要有深挖文化内核的定力，也要有拥抱时代审美的魄力；既要守护传统的“魂”，也要大胆塑造市场的“形”。
唯有当非遗不再是橱窗里的标本，而是化为舞台上能与观众共呼吸、同震颤的活态生命，化为生活中可感知、可使用的美学方式时，它才能真正地走向市场，走向大众，在时代的洪流中，焕发出永恒而璀璨的生命力。这条“行者之道”，道阻且长，但行则将至。
编辑：辛灵飒 初审：杨东梅 终审：王笑荷